Jeg ejede ikke et par sorte strikhandsker

Lige pludselig fik jeg lyst til at gå lidt væk fra pastelfarverne, og i stedet har jeg, i hvert fald for en periode, især kastet min kærlighed på farverne sort og hvidt. Det er jo også vinter.

Et par sorte strikhandsker ejede jeg således ikke, og det måtte der fluks ændres på. Så jeg drønede ned i den lokale garnbutik 2.januar og fik købt sort garn.

Selve fingerhandskerne er strikket op på 6 strikkedage, lidt over en uge, her i start januar. Mens pelskanten er blevet påsat henover et par dage i en weekend.

At strikke dem op var lidt af en udfordring, og i dette indlæg deler jeg derfor tips og tricks til at strikke med sort garn på små pinde. Ligeledes kan du også se, hvordan jeg påsætter en sort pelskant af strudsefjer på de sorte strikhandsker.

Jeg valgte at strikke de sorte strikhandsker i Margrethemønstret for at få så meget tekstur som muligt på de sorte fingerhandsker. Handskerne er strikket på hhv. pind 2,5 mm brugt til ribkanten. Pinde 2,75 mm til mønster og fingre, endelig er ribkanten på 7 cm.

Jeg har brugt sort garn fra arwetta, og der var som sagt lige nok til et par handsker i et nøgle garn, med en ribkant på 7 cm.

Du kan se mere om, hvad der er af opskrifter i strikkataloget…

Men lad os starte med de udfordringerne, jeg havde med det sorte garn.

Udfordringerne ved opstrikning af de sorte strikhandsker

Som alle ihærdige strikkede ved over en vis alder, er det at strikke med sort garn ikke helt ligetil.

Skulle du ikke vide, at det at strikke med sort garn og på små pinde er en svær strikkecombo, er du enten ung eller du strikker ikke så meget.

Sine steder under opstrikningen af de sorte strikhandsker nærmede det sig blindstrik, vil jeg sige.

Årsagen er, at evnen til at se kontraster falder drastisk med alderen, hvorfor det at strikke med sort garn kræver en hel del mere koncentration og opmærksomhed, end når der strikkes med et garn i en lys farve.

Derfor er sorte strikhandsker altid passende

Men farven sort er luksuriøs og elegant. Derfor er et par sorte strikhandsker altid passende uanset, hvordan du ellers er klædt.

Maximalisme og blingbling spås at blive mikrotrends i 2026

Jeg så en video fra Lahmekommunikation i starten af 2026 omkring nogle af de mikrotrends, der forventes i 2026.

To mikrotrends forventes at blive om hhv. maximalisme samt blingbling og glitter. Herligt som maximalist at være på mode igen, må jeg sige. Du kan se de tre mikrotrends på FB: Mikrotrends…

De forskellige sløjfeknapper jeg havde købt hjem med påsatte rhinsten passede lige ind i trenden og mit maximalistgen, ikke mindst.
Men kun den store sløjfeknap passede, når der også var påsat pels. De andre to sløjfeknapper druknede i pelsen.

De små knapper er til gengæld alle tiders på ribkanten alene, hvis du ikke er til pelskanter, men gerne vil have lidt blingbling.

Du kan se mere om, hvad der er af opskrifter i strikkataloget…

Da sort garn og små pinde er en notorisk dårlig strikkecombo, får du i det følgende seks tips og tricks til, hvordan du kan hjælpe dig selv, når du strikker med sort garn og på små pinde.

Sådan kan du hjælpe dig selv – 6 tips og tricks

De første fire tips – kontrast, lys og refleksion

• Størst mulig kontrast – Jeg sørgede for størst mulig kontrast imellem garn og strikkepinde, og jeg bruger derfor lyse strikkepinde, for at højne kontrasten imellem garn og pinde.
• Du kan føle dig frem. Strikkede masker føles forskelligt, alt efter om det er ret eller vrang. Det er ligesom braille/blindskrift, som er en punktskrift, hvor man læser ved at lade fingrene glide henover punkterne. Skal jeg blive i terminologien, var det blindstrik jeg udøvede til tider, her mærkede jeg efter kontrasten imellem ret og vrangmasker. Især brugte jeg at føle mig frem, da jeg strikkede ribkanten, der er 1 ret og 1 vrang.
• Et godt lys – så jeg kan se, hvad jeg foretager mig.
• Refleksion fra et hvidt klæde i skødet. Et godt råd jeg fik fra en af bloggens læsere var at lægge et hvidt klæde i skødet under strikkeprocessen. Det hvide stof virker som en gammeldags lysedug, og giver refleksion op mod det strikkede.

Femte tip – A eller B menneske?

• Strik hvor du er mest frisk – De sorte strikhandsker strikkede jeg på, når jeg var mest frisk. Jeg er udpræget morgenmenneske, og jeg kunne simpelthen se, at jeg ikke skulle meget forbi kl. 18, før jeg begyndte at strikke forkert. Retmasker hvor der skulle have været vrangmasker og omvendt, masker der blev strikket halvt osv. osv.

Sjette tip – Tæl masker versus visuel inspektion

• Tæl hele tiden antal masker i mønsterdelen – Jeg er normalt meget på det, som hedder visuel inspektion. Dvs. jeg kigger på det strikkede, og så kan jeg tydeligt se, både hvad jeg skulle have strikket og hvad jeg skal strikke dernæst. Men med de sorte strikhandsker talte jeg hele tiden, at jeg havde det rette antal masker i den rette strikkekombination. Det gør jeg normalt ikke, når jeg er forbi første mønsterpind, som jo er alfa og omega at få strikket rigtigt, fordi den første pind sætter dagsordenen for resten af arbejdet. Men jeg krydser selvfølgelig af i opskriften, hver gang jeg har strikket en omgang. På den måde er der styr på udtagning til tommelfinger, hvornår snoningerne skal krydses og hvad der ellers er. Du kan se mere i indlægget om maskepolitiet: Maskepolitiet….

Det næste skal handle om tips til at strikke fingrene. Det gælder for alle strikhandsker, og ikke kun de sorte.

Start strategisk når fingrene skal strikkes

Når der strikkes fingerhandsker, skal der også slås masker op og/eller samles masker op til fingrene.

Du kan gøre opsamlingen af masker lettere for dig selv ved at være mere strategisk, når du starter på en fingers første omgang.

På billedet herunder kan du se de løse ender, der ligger i mellemrummene mellem fingrene. Hver ende er placeret længst muligt væk fra sin nabofinger. Det gør, at du ikke kommer ud for at en opsamlet maske bliver “lang” eller “løs” i det, fordi det var starten på den forrige strikkede fingers omgang.

En anden fordel ved at have garnenderne foran handler om lukning af eventuelle uønskede huller i det strikkede. Det kan du læse mere om i det følgende.

Huller i de sorte strikhandsker kan du nemt lukke

Fordi du skal samle masker op og slå masker op, når du strikker handskernes fingre, kan det være svært at undgå huller.

Skulle der være huller i dit handskestrik, som stammer fra opsamling og eller opslåning af masker, så lukker du dem, når du alligevel hæfter enderne.

Da forsiden er det man ser mest på en handske, er det derfor også mest praktisk, at det er her, du har garnenderne.

Jeg syr med garnet fra forsiden, så jeg hele tiden kan se, hvordan det ser ud, og skulle der være huller ved fingrene på håndfladens side også, lukker jeg også dem, inden jeg hæfter enderne på bagsiden.

Har jeg været for nærig med garnenderne, så jeg løber ud for garn inden et hul på bagsiden er lukket, tages et nyt stykke garn og gøre arbejdet færdigt.

I det næste kan du læse om, hvordan du sætter en pelskant på af strudsefjer. Jeg bruger kun genbrugspels, som jeg køber i butikker som Kirkens korshær, Blå kors, Lions Club.

De sorte strikhandsker og pelskanten af strudsefjer

Strudsefjer kaldes også for strudsepels, og det er fjer, der er syet sammen og dernæst syet på et underlag af stof, typisk noget satinlignende.

Strudsefjerene er syet på i rækker, med en ca. to til fire cm afstand i mellem rækkerne. På den måde bliver indtrykket som en sammenhængende pels, deraf navnet strudsepels.

Selvom jeg har arbejdet med strudsepels før, har jeg dog ikke prøvet at bruge det til en pelskant på et par strikkede handsker. Du kan se mere om, hvordan jeg bruger det til en kant på et kræmmerhus af vintagenodepapir i indlægget: Kræmmerhuse…

Men jeg tænkte, at det nok ikke kunne være så meget anderledes end de gange, jeg har påsat en pelskant af ræv.

Genbrugspels til de sorte strikhandsker

Strudsepelsen er ikke overraskende fra genbrugen, og fra et kendt brand, nemlig Frank Usher, prisen var DKK 75.

Jeg ved af erfaring, at en længde af 22 cm pelsstykke passer med, at jeg kan få hånden igennem ribkantens åbning.

Det var så heldigt at ryggens bund af strudsepelsen, var 44,5 cm lang. Kanten på pelsvesten havde også en fin afslutning, og var derfor perfekt til at sidde på kanten af ribben.

Ligeledes var der 2 rækker pels fra bunden af strudsepelsen til ærmegabets start. Så nu skulle jeg bare klippe bunden af og så to rækker op.

Strudsepels er voldsomt livligt, som du kan se i den nedenstående video, og hvordan jeg løste det, kommer jeg ind på i det næste.

Tips og tricks – klipning af strudsepels

For at undgå at klippe ind i pelsen, fugtede jeg det yderste af pelsrække to og tre med en fugtig klud. Derudover satte jeg en bredtandet kam fast i hver af pelsrækkerne, således at jeg kunne komme til at klippe i underlaget, uden at klippe pelsspidserne af.

Endelig havde jeg med skrædderkridt tegnet en klippestreg, der delte mellemrummet imellem de to pelsrækker lige over.

Sådan bevægede jeg mig fremad, fugtede det næste stykke pels, flyttede kammene og tegnede klippestreg og klippede.

Den klippede kant riede jeg, det ses ikke for pelsen rager ud over, og ligeledes syede jeg de to pelsstykker sammen.

Pelskanten nåles på de sorte strikhandsker

For at få det bedste resultat pånåler jeg pelskanten inden jeg syr.

Jeg har samlingen af pelsstykket midtbag på hånden. Nu deler jeg hele tiden ned i mindre stykker. De to første nåle er sat midtfor og midtbag. Dernæst deler jeg de to stykker i to nye stykker osv. Du kan du se, mere om hvordan jeg gør i indlægget: Pelsbesatte handsker…

Jeg sætter hellere end knappenål for meget end en for lidt.

Påsyningen af pelskanten på de sorte strikhandsker

Fordi strudsepels er så livligt, er det nemt at komme til at sy nogle fjer med, når pelskanten sys på.

For at undgå det placerer jeg pegefinger og langemand på venstre hånd på pelsen yderside, mens tommelfingeren placeres på ribkantens inderside. Højre hånd foretager så selve syarbejdet.

Jeg bruger kastesting til at sy pelskanten på, og det tog mig en lille time at sy den på.

Skulle en pelsrække have løsnet sig lidt under klipningen af strudsepelsen, så syr jeg den på igen.

Her har jeg gjort det til sidst, men det kan lige såvel gøres under sammensyning af stykket før pånålingen på handskens ribkant.

Det har du kunne læse om i indlægget: Sorte strikhandsker…

• Hvorfor det er en udfordring at strikke med sort garn og små pinde
• Tips og tricks til at gøre strikkeprocessen nemmere både mht. det sorte garn men også ved opstrikningen af fingre og færdiggørelse af et par fingerhandsker uanset farve.
• Tips og tricks til at sætte en strudsepelskant på et par fingerhandsker. Pelsen er i øvrigt genbrugspels

Gør Alfien glad – del indlægget om de sorte strikhandsker…

Del endelig hvis du kender andre, der kunne bruge lidt tips og tricks, når der strikkes med sort garn og små pinde. Eller du kender nogle, som overvejer, om de skal kaste sig ud i at sætte en pelskant på et par strikhandsker.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook og / eller Pinterest, i fald du gider det.

The post Sorte strikhandsker er altid passende appeared first on Vintage Alfien.

Nu er vi på vej ind i sommeren, og det er jo en tid, hvor der traditionelt er mange sociale arrangementer.

Mange steder bruges det at give en værtindegave til sådan et arrangement. En værtindegave kan være blomster, chokolade eller noget helt tredje.

Jeg er gerne på kategorien noget helt tredje. Det er der mange grunde til, en af dem er, at det er en måde at få afløb for lidt kreativitet på.

Alt efter hvad jeg lige er optaget af og hvad der er tilgængeligt af frugt i haven, så er et glas hjemmesylt en værtindegave, som både er dejlig at give og få.

Interesseret i at se hvad der er af strikkeopskrifter? Så kan du kigge i Alfiens strikkatalog.

Når en værtindegave er personlig

Hjemmelavet syltetøj er en personlig gave, som også har taget tid at fremstille.

Så jeg har gerne i baghovedet, om den jeg skal besøge nu også er interesseret i, hvad jeg kommer anstigende med.

Typisk ved jeg, hvad værtinden er til og hvis ikke, køber jeg en smuk blomst.

Jeg har et meget enkelt princip, hvad angår gaver.

Medmindre selvfølgelig at det er et helt specifikt ønske.

Men skal jeg free-style, går jeg efter det, jeg selv vil have.

Flakoner, lyseduge, mellemlægsservietter eller doilies

Kært barn har mange navne.

Det er i hvert fald sandt for flakoner, som alt efter behag og brug kaldes lidt af hver. Her under lyseduge, mellemlægsservietter og doilies.

Flakoner fås hæklede, strikkede eller kniplede og jeg har en Guds velsignelse af dem. De kan typisk købes i enhver genbrug, for en billig penge.

For et par år siden fandt jeg også nogle flakoner i kniplingestrik i den lokale genbrugs. Kniplingestrik falder man ikke over hver dag, og de er da også særligt fine.

Dem brugte jeg faktisk også til et fotoshoot, jeg syntes, de passede så fint til resten.

Men ellers er de fleste af dem, jeg har, dog nogle jeg har fået foræret.

Du kan også lave flakoner selv, der er masser af hækleopskrifter at finde på nettet, kan jeg se.

Brug flakoner som pynt på et låg

Men hvad kan man så bruge dem til? Der er mange muligheder og en af dem er som pynt på syltetøjslåg.

Det er mormoragtigt på den fine måde og passer godt ind i sommerhus eller kolonihavestilen.

De kan også bruges til visible mending, et projekt som jeg også hygger mig lidt med indimellem.

Genbrug glas og låg

Jeg genbruger glas og låg fra syltetøj, nøddecreme osv.

Genbrug af glas har vi efterhånden gjort i mange år, og det har erstattet alt Tupperware og alle de andre plastbeholdere, vi ellers brugte.

Dog undlader jeg at genbruge glas og låg fra survarer, som fx syltede rødbeder.

Årsagen er den, at det er svært at få lugten af rødbede ud af glas og låg trods opvask i maskine. Nu har jeg også en lugtesans som en sporhund, så det gider jeg ikke bøvle med.

Desuden har jeg også masser af store glas fra mit nøddecreme, og der kommer hele tiden nye til.

Få vintagestilen med flakoner

Sådan gør du

Det skal du bruge

• Syltetøjsglas med indhold, jeg har kogt lidt rabarber/jordbær-syltetøj. Du kan også bruge kompot. Jeg har brugt et glas, hvor lågets diameter er otte cm.
• Flakoner som passer i størrelsen. Din flakon skal kunne gå ned over låget og et par cm eller lidt mere, så der er plads til båndet. Til et otte cm låg har jeg brugt en flakon på 16,5 cm i diameter.
• Bånd til låget. Låget på otte cm i diameter, kræver et bånd på ca 75 cm. Det lyder umiddelbart af ret meget, men der skal også bindes en sløjfe.

Min erfaring med båndlængde er:

Du kan altid klippe lidt af, skulle båndet være for langt.

Vintagesatinbåndet i den yndige gammelrosa farve stammer fra en nedlagt trikotageforretning.

Gør Alfien glad – del indlægget om flakoner og hjemmesylt

Kender du nogle, som er til den søde vintagestil eller mangler en god ide til en værtindegave? Så del endelig.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook og Pinterest, i fald du gider det.

The post Værtindegave – Pynt dit hjemmesylt med flakoner appeared first on Vintage Alfien.

Stilen hører til i kategorien visible mending, som jeg er ret optaget af for tiden.

Da indlægget om de hullede cowboybukser er ret langt, er der en indholdsfortegnelse, så du nemmere kan komme rundt i indlægget.

Indholdsfortegnelse til blogindlægget

1.#Farvekoordinering

2.#Hvorfor-lappe?

3.#Bogen-Mending-matters

4.#Det-skal-du-bruge

5.#Sådan-gør-du

6.#Visible-Mending-7-Grunde

Farvekoordinering – den syrenfarvede housecoat

Jeg havde netop købt en syrenfarvet vintage housecoat. Denne housecoat fik en stor betydning for valg af stof og farve på tråd.

Sådan noget gør jeg i øvrigt tit. Jeg køber eller erhverver på anden vis et specielt stykke tøj og så starter legen.

Denne gang var det så stoffet, de hullede cowboybukser skulle lappes med, som jeg ønskede at farvekoordinere med den syrenfarvede housecoat.

Man skal selvfølgelig være opmærksom på at tøjets stil ændrer sig, når et stykke tøj eller andet bliver udsat for visible mending.

Her blev bukserne altså reparerede, så de passede sammen med den, skal vi sige, lidt opsigtsvækkende housecoat.

Hvorfor lappe et par hullede cowboybukser?

Et par cowboybukser som er gået til, de er meget svære at skille sig af med, selvom de måske nok har fået lidt rigeligt slid. Bukserne er dejligt bløde og sidder typisk også perfekt.

De cowboybukser jeg taler om, har jeg flere par af, men især det ene par er ret så slidt. De er mine:

De blev købt fra nye godt forvaskede, og cowboybukserne havde allerede da et par små huller hist og her.

Så faktisk havde jeg ikke forventet, at de kunne holde så længe, som de har gjort.

Cowboybukserne har før deltaget i et fotoshoot

Cowboybukserne har også før deltaget i et fotoshoot tilbage fra 2018. Indlægget omhandlede strikkefasthed og handskebredde, en nok så vigtig ting, når der tales strikhandsker

Desværre er bukserne nu blevet for slidte til meget andet end havearbejdet, må jeg sande og derfor skulle der gøres noget.

Flirtet lidt med broderi

Jeg har flirtet lidt med broderi i et stykke tid, og tænkte at jeg ville lappe dem med noget patchwork-stof fra Kaffe Fasset. Det skulle være i Sashiko stilen, som kommer Japan.

Men inden jeg kom så langt, tænkte jeg, at det nok var lidt nyttigt at få mere viden om, hvordan man egentlig lapper sine hullede cowboybukser.

Bogen Mending matters og de hullede cowboybukser

Jeg købte bogen Mending matters, som så ud til at dække det område omkring visible mending, jeg var interesseret i.

Behøver man en bog for at komme i gang?

Nej, jeg syntes det egentligt ikke. Du kan ved at sidde og lede lidt kvalificeret på internettet, finde det meste.

Men jeg fik også hele baggrunden med for visible mending, og hvorfor det er blevet en trend. Sådan noget syntes jeg er interessant, foruden at jeg godt kan lide bøger.

Det skal du bruge for at lappe dine hullede cowboybukser

Her kan du læse om, hvilke remedier jeg har brugt og hvorfor det lige var dem, jeg valgte.

Stoffet til lapperne

Du skal bruge noget egnet stof til lapperne. Lige termen egnet stof kan dække over ret så meget. Der er fx stoftykkelse, farvevalg og mønster at tage i betragtning.

Mange vælger at lappe hullede cowboybukser med cowboystof.

Liberty stof er ret så tyndt, men mønstrene er meget delikate, og jeg gik efter et lignende udtryk.

Men i stedet for Liberty stof, valgte jeg stof fra Kaffe Fasset, fordi det havde jeg allerede derhjemme. Det er også et tyndt stof og egentligt fremstillet til brug for patchwork. Så det er valgt mere efter farverne på stoffet end tykkelsen.

Stofvalget hænger sammen med årsagen til hullerne

En anden årsag til det valg var også, at sliddet ikke er kommet af, at jeg har kravlet rundt. Nej, det skyldes hovedsageligt vaskemaskinen og det gjorde udslaget.

Havde cowboystoffet været slidt igennem på indersiden af lårene, et slid der nemt kan komme når man cykler, havde jeg valgt at lappe med denim.

Jeg har et par lyseblå Lewis jeg købte i 1990, som er fuldstændig nye at se på, bortset fra hullerne, hvor ben og cykelsadel har gnavet mod hinanden.

Holder lapperne ikke så længe, ja –

Nål, tråd, saks og noget at måle med

Saks, nål og tråd skal du bruge.

Da jeg har valgt, at det skal være the Sashiko-way, har jeg investeret i Sashiko nåle og den rigtige Sashiko tråd.

Flere steder på nettet ser jeg, at mange bare bruger det såkaldte Amagergarn i stedet til Sashiko, så det kan altså også gå an.

Lidt noget pjat måske, men jeg kan lide at arbejde med det, som hører til. Her er det så den rigtige tråd, nåle og hvad der ellers er.

Jeg har bl.a. købt en del af dette udstyr hos Hyggerier. De har et stort udvalg af farver i Sashiko tråden, som jeg ikke har kunne finde andre steder.

Hvad jeg bruger til strik, kan du se her – Strikkeudstyr – Must-haves

Jeg er efter det autentiske look, foruden at jeg har en del andre cowboybukser, herunder de gamle Lewis fra 1990, som også trænger til at blive lappede.

Sidst men ikke mindst opfører Sashiko tråd sig anderledes, når det bliver vasket end det blanke brodergarn, hvilket også var med i beslutningen.

Lineal eller målebånd er også nødvendige, så du får den rigtige størrelse lap til det hullet. Jeg arbejder med et sømrum på 2 cm.

Knappenålene bruges til at fiksere lappen, så den ikke skrider under reparationsprocessen. Du kan også bruge tekstil lim, hvis du har sådan noget.

Tekstilpen og eventuelt en skabelon til stinglængden

Er du, som jeg, nybegynder inden for Sashiko, er det en meget stor hjælp at kunne se, hvor man skal stikke nålen op og ned, således at stingene får nogenlunde den samme længde.

Derfor tegner jeg et såkaldt grid på bukser og lap med en tekstilpen.

Jeg har købt en skabelon på nettet, men du kan også bruge en lineal.

Jeg er ikke helt tilfreds med skabelonen, da den er ikke helt stiv nok. Hvilket gør at linjerne ikke bliver helt vandrette, de bøjer ned, når pennen føres igennem.

Sådan lapper du dine hullede cowboybukser med visible mending

Nu har vi været igennem, hvad der kræves af udstyr til at lappe et par hullede cowboybukser. Så nu er vi kommet til faktisk at gøre det og jeg var forbløffet over, hvor nemt det egentligt gik.

Rens hullet, mål og klip lappen ud

Mål hullet og rens det op for tråde og andet. Lige det sidste med at klippe hullet rent er ret så vigtigt.

Får du ikke klippet de løse tråde af, gør du det sværere for dig selv at få syet lappen på.

Giv lappen et sømrum på 2 cm til hver side.

Målene på hullet jeg havde var 4 cm langt og 2 cm bredt på det bredeste sted. Så jeg klippede en lap, der var 8 cm x 6 cm stor.

Lappen sættes fast på de hullede cowboybukser

Sæt lappen fast med knappenåle.

Jeg har sat knappenålene på vrangen af bukserne. Dette fordi lappen ikke er et ensfarvet stof, så mønstret skulle placeres rigtigt.

Det var lidt besværligt og involverede en del ret og vrangvending af bukserne, inden jeg var tilfreds med lappens placering.

Få hjælp til stinglængden – tegn et grid

Stinglængden får jeg som sagt hjælp til af et tegnet grid. Det gør, at jeg kan stikke nålen enten op eller ned, hvor en lodret og en vandret linje skærer hinanden.

Uanset hvor meget nybegynder jeg er indenfor et område, så ved jeg ganske godt, hvordan jeg ønsker, at det endelige resultat skal se ud.

Jeg lader de tegnede linjer, gridet, gå et stykke udover begge sider af det lappede hul. Lappen skal jo sys ordentligt på, så reparationen kan holde.

Som det ses er de tegnede linjer ikke helt snorlige, hvilket kan få mig til at overveje at bruge en lineal næste gang.

Sashiko sys med ri-sting AKA forsting

Selve stingene er der ingen ben i. Det er ri-sting du skal bruge, også kendt under navnet forsting.

Tråd nålen og slå en knude på tråden. Så er du klar til at starte i det øverste hjørne med at sy vandrette ri-sting og arbejde dig ned i gennem det område, som skal lappes.

Pas på at du ikke får trukket i tråden, så stoffet rimpes sammen. Jeg trækker i det syede hver gang, jeg har syet en ny vandret række, så det ligger fladt.

En Sashiko nål er ret lang, så man kan have mange ri-sting på nålen på en gang. Hvilket er smart fordi man på kortere tid kan få syet mere.

Det kunne jeg selvfølgelig ikke i starten, men jeg blev bedre til det efterhånden, som jeg fik syet mere og mere af lappen fast.

Med øvelsen kommer også evnen til at få en ensartet stinglængde uden brug af et grid.

Jeg tænker, at der skal sys en del lapper, før jeg er der.

Jeg syr endvidere nogle lodrette sting henover selve lappens stof samt lidt ud på cowboybukserne, så stingene nu har form som et kors. Det område har form af en aflang firkant, et rektangel.

Jeg har brugt en anden farve for variationens skyld.

Er der en flap, som stritter op trods ri-stingene, så giver jeg den et par franske knuder for at holde den i ave.

Fjern det tegnede grid fra cowboybukserne

Til slut skal det optegnede grid fjernes fra de nu lappede cowboybukserne.
I videoen her under sprøjtes der vand på det lappede område, men du kan også bare hælde vand på.

Bukserne er efter tørring klar til brug.

Hvad syntes jeg selv om Visible mending etc.

Cowboybukserne er fikset og undgik at ende som havebukser. Jeg er yderst tilfreds med resultatet og syntes, jeg er sluppet ret så heldigt fra det.

Jeg har allerede haft dem på flere gange, og det er ikke de sidste bukser, jeg lapper, kan jeg mærke.

Visible mending – De 7 bedste grunde

Du får lige mine 7 bedste grunde til at bruge visible mending, når der skal lappes bukser.

1. Det er overraskende nemt at lappe et par bukser. Jeg kunne uden det store besvær og tidsforbrug, ca 1 time per lap, lappe mine yndlingsbukser.
2. Leg med farver og stof. Muligheden for at være kreativ og skabe noget som passer sammen, tiltaler mig umådeligt. Der er ikke mange regler indenfor visible mending, så du kan stort set gøre det, du har lyst til
3. Spar tid og penge og hjælp miljøet. Du sparer dig selv for at skulle bruge tid og penge på at lede et par nye cowboybukser op, som passer dig. Du gør også noget godt for miljøet ved at reparere dit tøj, så det kan holde længere. Tøjproduktion er en af de helt store syndere, når det kommer til bæredygtighed.
4. Brug det stof du allerede har. Måske har du, som jeg, også et kuldsejlet patchwork-projekt liggende eller andet stof, du har købt, som du ikke har fået brugt.
5. Unik tøjstil. Du får en personlig tøjstil med visible mending. Det sætter jeg personligt pris på, jeg har intet ønske om at gå klædt som alle andre.
6. Det er afstressende at sidde og arbejde med nål og tråd. Er du nybegynder indenfor visible mending, ja så er din hjerne optaget af at finde ud af, hvordan du skal gøre det, og du holder fri fra dine bekymringer en stund.
7. Du holder hjernen i gang og lærer noget nyt. Jeg lærte en masse og blev igen betaget af, hvordan brugen af gamle traditioner og håndværk omfortolkes til det 21. århundrede.

Gør Alfien glad – del indlægget om de hullede cowboybukser

Kender du nogle, som også kunne tænke sig at kaste sig ud at reparere deres hullede cowboybukser med visible mending? Så del endelig.

The post Visible mending – red dine hullede cowboybukser appeared first on Vintage Alfien.

Græskar er jo noget, der forbindes med efterår, varm suppe, hygge indendøre og halloween ikke mindst.

Men en kold søndag i senaugust blev græskarstrikketrangen simpelthen for voldsom.

Så Alfien gik fluks i gang med finde ud af, hvordan de strikkede græskar skulle se ud.

De strikkede græskar er ikke en fotografisk gengivelse

Ikke at det skulle være en fotografisk gengivelse, men man må gerne kunne se, at det her altså er et græskar.

Godt nok et strikket et af slagsen, men stadig et græskar.

All-in gik jeg som altid, hvilket nær havde medført en strikkeskade. Det er også derfor, at indlægget har været lidt længe undervejs.

Stil de strikkede græskarret på bordet

Du kan bruge de strikkede græskar på flere måder, alt efter hvad du er til.

Jeg syntes fx de er særligt fine som pynt på bordet her i efteråret. Og så har jeg små piedestaler til dem eller bruger glas på stilk, hvilket fremhæver dem endnu mere.

Du kan også samle dem allesammen på et fad eller en bakke. Det er en udsmykning, som let lader efterårets pynt glide over i julepynten. Det er jo også et spørgsmål om de farver, du vælger at strikke dem i.

Halskæder med hvide perler er der også mulighed at finde anvendelse for. Man kan jo ikke rende med dem allesammen hele tiden alligevel. Jeg har her brugt to kæder til at indramme de strikkede græskar.

Hæng dem på en gren

Men du kan også hænge dem på en gren, som min kusineveninde foreslog. Det kræver bare, at de får en snor i og at du har en passende gren.

Fordele ved de strikkede græskar

De er nemme at strikke

Nemme at strikke er de, disse små græskar

Derfor er de også velegnet som socialstrik eller fjernsynsstrik.

Ikke helt så enkelt som at strikke fingre, men tæt på.

De kan pyntes og styles

Du kan pynte dem på den fineste vis.

Dresse dem op og ned, hvis du er til styling altså, hvilket jeg er i udpræget grad.

Jeg har altid lidt brocher, løsdele fra ødelagte smykker etc., som der nu kan findes god anvendelse for.

Hjælp fra Ulla

Desuden fik jeg lidt hjælp fra Ulla, som jo har en smykkegruppe på FB.

Det skulle være lidt eventyrligt som i:

Det jeg manglede var små skinnende genstande. Øreringe hvor makkeren var væk etc.

Det var Ulla fuldt ud leveringsdygtig i.

Eller hvad med at give dem en lille fjer på?

Jeg har her brugt strudsepels i en gammelrosa nuance.

Strikkede græskar er gode som værtinde eller venindegave

Er du ferm til at strikke, så giv din overflod af strikpynt væk.

Pak de strikkede græskar fint ind i cellofan og:

Eller måske du har en veninde, som ikke kan eller har tid til at strikke selv?

Jeg tjekker altid op med veninder og andre væsener omkring, hvad de syntes om det seneste påhit i Alfieboet.

Det giver et meget godt fingerpeg af, hvordan ting bliver modtaget.

Ligeledes ved jeg så også på forhånd, om jeg skal komme anstigende med en kreation.

Lige her med de strikkede græskar har jeg fået tilkendegivelser fra flere veninder, at de meget gerne vil have et. Så er de afsat og tak for det.

Børn kan også deltage

Det er også muligt at involvere børn i opgaven. Fx. når der skal findes egnet stilkemateriale i form af grene i naturen.

Gode til at forbruge restegarn

Fordi de strikkede græskar ikke er store, er de eminente til at forbruge restegarn.

Lige netop garnrester har jeg ret så meget af, og især uldgarn i forskellige farver og brands.

Resterne stammer jo især fra fingerhandskerne, men også fra de strikkede scrunchies samt alt det andet jeg går og strikker lidt eller meget på.

Pifter op og bind farverne sammen

For at pifte græskarrene lidt op har jeg strikket med dobbelt tråd.

Som følgetråd har jeg anvendt Månestråle fra CaMaRose.

Det gjorde jeg, fordi garnet indeholder en sølvtråd udover garnets farve. Desuden har garnet en let fnugget overflade, som jeg syntes passer til efterår og vinter.

Lige de to detaljer syntes jeg giver græskarrene et ekstra pift samtidig med at det binder de forskellige garntyper og farver sammen.

Jeg havde en rest Månestråle, men selvfølgelig ikke nok og kun i én farvevariant.

Så som altid, er jeg lige ved at sige:

Er du en ihærdig strikker, så kender du det sikkert godt.

Garnforbrug til et græskar

Garnforbruget til et græskar, afhængigt af størrelsen, ligger i øvrigt i området 6 – 27 gram.

Græskar har nogle kendetegn

Alt afhængig af sorten, kan græskar falde ret så forskellige ud. Men lad os se på et typisk græskar.

Formen på et typisk græskar

Et af de kendetegn som de fleste forbinder med et græskar, er formen.

Det er typisk rundt eller ovalt. Det stammer jo fra alle de græskar, der ses til halloween. Men de kan også være aflange. Det hele afhænger som før nævnt af sorten.

Græskarkinder skulle de have

Ligeledes har græskar også det:

Andre er mindre poetiske og kalder det græskardeller. Nogle græskar har meget udtalte kinder og andre græskar har ingen.

Jeg syntes det buttede udtryk er yderst nuttet, og derfor skulle mine strikkede græskar være til den runde side og med kinder.

Så derfor valgte jeg også et mønster, der har lidt struktur. Ved selve monteringen sørger jeg også for, at græskarkinderne kommer rigtig frem.

Farverne jeg valgte

Men det skulle ikke være i de orange farver, som mange forbinder med et typisk græskar.

Ikke er der er noget i vejen med farven orange.

Den er fin, men den hører bare ikke til blandt mine yndlingsfarver.

Desuden er jeg ikke til at pynte op til halloween med udskårne græskar og spindelvæv, hverken ude eller inde.

Næeh, mine strikkede græskar skulle fortrinsvist være holdt i støvede, douce farver og

Men vi lever da gudskelov stadig i et frit land, så de kan jo strikkes i alle farver.

Strikkede græskar i halloween farver

I 2023 fik jeg lyst til at strikkede græskar i såkaldte halloween farver, som sort, lilla og orange. Årsagen var at de strikkede græskar skulle passe til et heksetema.

De strikkede græskar blev pyntet med heksehatte og tutus og indgik som borddekoration.

Interesseret i at læse mere om oppyntning til halloween?

Så kan du se mere i indlægget om vampyrstrik eller heksestrik: Vampyrstrik til halloween fra 2022 og heksestrik til halloween fra 2023

Opskriften på strikkede græskar

Størrelser og mål

Der er strikket i fire størrelser: x-small, small, medium og large – XS, S, M og L.

Diameteren på de fire græskar, med de valgte garner, er hhv. ca 5 (6,5) 9 (12) cm.

Højden er ca. 4 (5) 6,5 (8)cm.

Vær opmærksom på at jo fladere du gør græskarret, desto større bliver din diameter. Det er en måde at få lidt variation på inden for den samme størrelse, skulle du ønske det.

Jeg kan bedst lide, at græskarrene ikke er for flade.

Materialer til de strikkede græskar:

Garn: arwetta, Filcolana og Månestråle, CaMaRose. Derudover brugte jeg, hvad jeg ellers havde af forskelligt uldgarn beregnet for pinde 2,5 til 3 mm

Nål: Stoppenål eller uldnål.

En mindre nål til at sy sammen med og en stor nål, når kinderne skal formes.

Fyld:

Fyld – jeg bruger fyldevat til at udstoppe med. Det første græskar jeg gjorde færdigt:

Det var, hvad jeg havde ved hånden, den søndag eftermiddag.

Jeg var så spændt på at se, hvordan resultatet ville blive, at jeg ikke kunne vente på at få de rette remedier hjem.

Jeg prøvede også med skumvaskeklude. Men fyldevat giver et langt bedre og pænere resultat og er desuden lettere at arbejde med. Årsagerne til det er flere.

• For det første er det langt nemmere at få græskarret pænt i formen, fordi vattet er lettere at forme.

• Dernæst er det pokkers svært at skabe kinderne, fordi nålen skal stikkes igennem græskarrets center. Og jeg kan af bitter erfaring fortælle, at skumvaskeklude ikke er eftergivende og bløde som fyldevat er. Faktisk fik jeg rigtig ondt i min arm.

Garnforbrug, pinde og strikkefasthed

Garnforbrug er i alt ca 6, (11) 16 (27) g arwetta og Månestråle

Strikkefasthed for dobbelt tråd, pinde 3 mm

Strikkefasthed er 27 masker og 44 pinde til 10 x 10 cm på pind 3 mm.

Bemærk at strikkefastheden er angivet for dobbelttråd. Dobbelttråden bestod af arwetta, Filcolana som er et strømpegarn og Månestråle, CaMaRose.

Bruger du andet garn, så vær opmærksom på at strikkefastheden kan ændre sig enten op eller ned.

Jeg syntes ikke det gør så meget, at størrelsen varierer lidt inden for den samme størrelse græskar. Naturen er jo også fuld af variationer.

Ligeledes havde jeg endvidere de første fire forskellige garnbrands, hvor farverne var til min liking og som jeg ønskede at anvende til projektet.

Selve strikkeopskriften til de strikkede græskar

Slå 29 (41) 53 (73) masker op på pind 3 med det valgte garn

Første pind: Strik alle masker vrang

Herefter starter det egentlige mønster som udgøres af anden og tredje pind.

Anden pind: 1vr, *1 maske løs af, 1vr, 1r, 1vr* gentag fra * til * i alt 7 (10) 13 (18)gange

Tredje pind: 1vr, *1r, 3vr* gentag fra * til * i alt 7 (10) 13 (18)gange

Strik til stykket måler ca 8 (10) 12 (15) cm

Luk af og hæft ender:

Luk af på den pind som svarer til anden pind i mønstret. Der lukkes af i mønster, men i stedet for at tage en maske løs af, strikkes den ret.

Montering:

Brug opslåningsenderne til at sy græskarret sammen med i siden, så du får et rør.

Græskarrets bund syr du sammen med enkelt tråd.

Jeg lader tråden gå igennem opslåningsmaskerne. Derefter trækkes garnet til, lidt ligesom en pose, så hullet bliver så lille om muligt. Derefter hæftes enderne. Se billedcollagen her under.

Nu skal du sørge for, at dit græskar får græskarkinder.

Græskarkinderne

Jeg har fire, seks eller otte græskinder på de fire størrelser.

Antallet af kinder er efter devisen:

På nogle af græskarrene, er der også brugt mørkere eller lysere farver, for at understrege kinderne.

Put fyldevat i og stop det mere eller mindre fast. Jo mere fyld du putter i, jo større og fastere bliver græskarret også.

Saml nu toppen af græskarret som ved bunden, men undlad at stramme hullet helt til.

Dette for at du har mulighed for at efterfylde med mere fyld og ligeledes skal du også have plads til stilken.

Hvis du vil pynte med ørestikkere med lås, skal de sættes på, inden du lukker toppen helt.

Sådan gør du – græskarkinder

Græskarkinder opnår du ved at at sy med dobbelt tråd op igennem bund og top og lade tråden gå ned om siderne, for på den måde at forme kinderne.

Start med at dele det strikkede græskar i én halv med tråden, som nu udgør cirklens diameter.

Dvs. du skal altså lade den dobbelte tråd først gå ned om den ene side og op igen, igennem bund og top. Derefter ned ad den anden side og op igen, to steder, som er lige overfor hinanden.

Jeg deler over diameteren hele tiden for de hhv. fire, seks eller otte græskarkinder.

Det er sværest at give de strikkede græskar seks kinder. Det skyldes, at du ikke bare kan halvere mere, som du kan for de fire og de otte kinder.

• For fire kinder deles hver halvdel én gang mere.
• Græskar som har seks kinder, fås ved at hver halvdel underinddeles to gange mere, så hver halvdel nu er delt i tre.
• Ønsker du et græskar med otte kinder, deler du først i fire kinder. Del nu igen de fire kinder en gang mere hver, til i alt otte kinder.

Ligeledes kan det godt drille lidt at få græskarkinderne lige store. Bliver delene ikke lige store, kan man jo altid trøste sig med, at naturen heller ikke er fuldstændig symmetrisk.

Sy eventuelt en snor i, så de kan komme op at hænge.

Stilken til de strikkede græskar

Stilken laver jeg af træ fra haven eller hvad jeg finder, når jeg er ude at gå tur.

Det er en hyggelig beskæftigelse at rende rundt og finde passende materiale, og også noget børn syntes er sjovt at være med til.

Har du ikke en have, kan du bruge nedfaldsgrene fra skoven. Der skal ikke ret mange centimeter gren til de strikkede græskar.

Længde og tykkelse på stilk

En passende længde på en stilk er ca fra en 2,5 cm til 5,5 cm, og tykkelsen på stilken er ca 0,5 til 1 cm afhængig af dit græskars størrelse.

Vær opmærksom på at proportionerne passer sammen, så stilken hverken er for kort, lang, for tynd eller for tyk.

Sætter du en pelskrave på dine strikkede græskar, skal stilken være forholdsvis længere for at undgå, at den drukner i kraven.

Det skal du bruge

Decoupage lak eller lim såsom fx Danalim, herudover glitter i sølv og/eller guld. Pensel til påsmøring og en lille grensaks, så du kan korte for lange stykker ned.

Sådan sætter du stilken fast

Skal de strikkede græskar stå på et bord, kan du bare stikke stilken ned i toppen og eventuelt sy toppen til om stilken, hvis hullet er for stort .

En anden måde er at lave det, man kalder et anker.

Et anker er en rund skive med hul, hvor stilken sættes igennem. Det er gerne nødvendigt, at snitte lidt i enden af stilken, så den kan passe ned i hullet i græskarrets top.

Ankeret sættes nu ned i hullet og holder stilken fast. Er hullet for stort i græskarrets top, sys det lidt til, så ankeret ikke falder ud og fyldet ikke ses.

Lime med en limpistol har jeg ikke prøvet, men det er sikkert også en mulighed.

Skal de strikkede græskar op at hænge – ja, så er det en nødvendighed, at stilken ikke falder af.

Pynt dine strikkede græskar

Du kan sy perler på, pynte med brocher, øreringe, knapper og pels.

Kun fantasien sætter grænser for, hvordan det skal være.

Små græskar ser derfor bedst ud med små skinnende ting på. Mens store græskar kan bære større brocher eller flere små elementer, uden at det ser overlæsset ud.

Men der er ingen regler uden undtagelser.

Så prøv dig frem og se, hvad der passer til dine strikkede græskar.

Sådan sætter jeg pynten på de strikkede græskar

Brocher giver sig selv, hvis låsen er velfungerende. Ellers kan de sys på.

Ørestikker sætter jeg på, inden jeg lukker græskarret helt for oven. Ørestikkerne holdes fast med låsen, som nu sidder på græskarrets vrangside.

Igen handler det også om græskarret skal stå eller hænge.

Skal det stå på et bord og er selve stikken lang nok, venter jeg med at sætte på til græskarret er helt færdigmonteret.

Der er ikke så langt for ørestikkeren at falde, så risikoen for udslåede sten er ikke stor. Men fra en gren derimod, ser det anderledes ud.

Øreklips og øreskruer, her stikker jeg klipsen/skruen igennem strikken, hvis det er muligt. Det er nemmest før toppen er lukket helt til, men det kan nu sagtens lade sig gøre efter også. Ellers kan de sys på.

Perler og knapper sys på med matchende tråd.

Pels, jeg bruger her strudsefjer, som er påsyet stof. Det benævnes faktisk pels.

Du kan lime det på stilken eller du kan sætte det om stilken og så ned i hullet i græskarrets top. Skal græskarrene bare stå er det en meget nem løsning.

Men ikke overraskende syntes jeg, det er ualmindeligt fint.

Gæt et klassisk eventyr

Kan du dine klassikere, så ved du lige præcis hvad det eventyr hedder, som involverer en tabt sko og et græskar.

Har du lyst, kan du tage en quiz om eventyret. Jeg røber da gerne, at husfotografen dumpede med et brag.

Gæt et klassisk eventyr

Her kan du teste din viden om et klassisk eventyr, hvor der optræder et græskar og en sko – værdig for en prinsesse

Start Quiz

Question

Your answer:

Correct answer:

Next

Please wait..

↺

You got {{SCORE_CORRECT}} out of {{SCORE_TOTAL}}

Your Answers

Lige det eventyr illustrerer i øvrigt ganske glimrende:

Det kan være en meget god replik at have i baghånden, når du måske har købt endnu et par sko, som du egentlig ikke har noget at bruge til.

Gør Alfien glad – del indlægget om de strikkede græskar

Kender du nogle som er til strikkede græskar? Så del endelig

Subscribe til Alfiens nyhedsbrev!

The post Pynt med strikkede græskar og halloween appeared first on Vintage Alfien.

Alfien har en del hatte til brug for alle de årstider, der er i Danmark. Du kan se nogle af dem som er i brug ved vintertide her.

De sidste par år har jeg nu mest haft opfattelsen af, at der ikke længere er en opdeling af årstiderne. Faktisk syntes jeg, at det er som om det er efterår meget af tiden.

Vind, blæst og regn er der rigeligt af, oplever jeg.

Derfor går jeg med en sommerhat

Ikke overraskende går jeg med en sommerhat grundet solen.

Sommerhatten eller kasketten danner et skyggefyldt område, således at ansigtet er i skygge.

Det gør så at jeg ikke bruger solcreme til hverdag, og faktisk kan jeg ikke huske, hvornår jeg sidst har smurt mig ind solcreme.

Huden er kroppens største organ og det der smøres på huden, optages derfor af kroppen og skal efterfølgende udskilles. Da jeg i forvejen er til minimal make-up, passer det mig såre godt.

Så jeg foretrækker at bære hat eller kasket, at opholde mig i skyggen i de varmeste timer omkring middagstid og endelig at have tøj på, som er luftigt.

En hat vækker opmærksomhed

Det at gå med hovedbeklædning generelt, som ikke er en hue eller en kasket, vækker opmærksomhed.

Hvis du ser ud over et handelsstrøg i en større by, vil du se, at der er ganske få, som går med hat.

Kasketter er der mange af og ligeledes strikhuer, når vejret er til det.

Hatten er et stilelement

Årsagen er jo den, at en hat er et stilelement og et stærkt virkende af slagsen også.

Derfor er det også en måde at understrege eller fremhæve sin stil på. Det skal man være bevidst omkring. Vil du se mere omkring Alfiens personlige stil, så er det her.

For dem som har forstand på det, siges det at det tager cirka 14 dage at vænne sig til at gå med hat.

Her er det altså fornemmelsen af at være genstand for andres opmærksomhed, der menes. Jeg har gået med hat i så mange år, at jeg ikke lægger mærke til det mere.

Desuden har jeg også en alder, hvor jeg er ligeglad med, hvad andre syntes. Jeg er midaldrende med andre ord, og hvilken befrielse det dog er at blive ældre.

Vind og blæst giver problemer

Netop vind giver problemer, når man har en hat på.

Især en sommerhat, som typisk har en pæn stor skygge, kan let blive revet af hovedet.

Det er ikke sagen pludselig at stå barhovedet og den dyre sommerhat nu befinder sig i havet, på vejen eller et andet knap så heldigt sted.

Interessant er det heller ikke konstant at skulle have en hånd placeret på hattens puld og den anden på skyggen.

Just in case!

Panamahatten – en klassiker

Jeg har en sommerhat, som jeg er rigtig glad for.

En vaskeægte Panamahat faktisk. De er lækre over enhver forstand, endvidere er de også klassiske.

Så er du til Panamahatte, kan du se mere her.

Jeg har nu ikke gået ret meget med den.

Årsagen var at den er rigtig fin og jeg var bange for at miste den, skulle den lige pludselig flyve af hovedet.

Sy en elastik på svedremmen

Så endelig tog jeg mig sammen denne sommer, og fik syet en elastik i.

Men hatten holdes til et vist punkt fast af elastikken. Og ligeledes fanges den nu af håret, skulle min sommerhat beslutte sig for at flyve af.

Hvilket er noget der sker jævnligt, når man går med hat eller kasket er min erfaring.

Hårlængden har en vis betydning

Skal du have glæde af en elastik i din sommerhat for ekstra hold, kræver det en vis hårlængde.

Nu har jeg selv langt hår og meget af det også, derfor er det med længden ikke et issue for mig. Men har du ikke decideret korthårsfrisure, skulle det virke.

Inden vi kommer til, hvordan du isyr en elastik i din sommerhat, skal vi lige have hattens elementer på plads.

En hat består af følgende elementer

De fleste hatte består af tre elementer, som er:

Men der er dog undtagelser.

Fx. en pelshat, som typisk ikke har nogen skygge. Her er der kun puld og svedrem. Eller de meget billig hatte, hvor svedremmen er sparet væk.

Pulden

En hat er sat sammen af en puld, som er rund. Pulden er det element på hatten, som omslutter dit hoved.

Puldens størrelse er også den, som bestemmer om du kan passe hatten eller ej.

Størrelsen på en hat er hovedets omkreds, og den angives i centimeter. De fleste damehatte findes i størrelserne 55, 56, 57 cm. Hvor størrelsen 56 er den mest udbredte.

Skyggen

Skyggen er også rund og kan alt efter hattens facon være lige bred hele vejen rundt eller varierer i bredden. Fx. bredere bagtil som på en sydvest, så regnen ikke driver ned ad nakken.

Svedremmen

Langt de fleste hatte har en svedrem. Svedremmen har to hovedfunktioner:

• Den opsuger sveden fra pande og nakke, således at selve pulden ikke misfarves af svedpletter eller fedt fra huden.
• Derudover skjuler den samlingen imellem puld og skygge.

Endelig bruges svedremmen til at angive, hvem der har fremstillet hatten altså som en mærkat.

Sådan syr du en elastik i din sommerhat

Det skal du bruge:

• Nål, tråd og målebånd
• Saks
• Tynd rund elastik brug hvid for lyst/gråt hår og sort for mørkt hår. Afklippet længde ca 33-35 cm, længde fra knude til knude cirka 26 cm.

Sådan gør du:

Beslut dig for, hvordan du vil bære din sommerhat. Altså hvilken del af hatten, der skal være foran ved ansigtet og hvilken del, der skal placeres i nakken.

Men måske vil du have hattens sløjfe eller anden udsmykning placeret anderledes, end det er tænkt fra fabrikantens side?

Det ved kun du!

Men det er vigtigt i forhold til elastikkens placering på svedremmen.

Diameter og korder

Vend hatten så opad er det, der er hattens front, og bagud peger det, som er nakken. Find nu midten af hattens puld, også kendt som diameteren på en cirkel.

Nu går du lidt under diameteren, på den del af hatten der skal vende bagud.

Dvs. der er altså et kortere stykke fra side til side end midt på hatten. Det hedder en korde.

Elastikken skal ned om nakkens hår

Årsagen til at du skal have elastikken syet i på korden og ikke henover diameteren, er fordi elastikken skal gå bagom dine ører og ned under nakkens hår.

Elastikken skal altså ikke under hagen, som nogle måske kunne forledes til at tro.

Så har du en decideret korthårsfrisure, er der ikke noget elastikken kan sidde om. Hvorfor du måske er bedre tjent med at bruge en hattenål?

Endelig skal den også være så usynlig som muligt. Det var også derfor, at du skulle beslutte dig for, hvad der var for og bag på hatten.

Isyning af elastik

Elastikken skal sys fast på svedremmen.

Jeg laver altså ikke et stort hul i svedremmen. Men slår i stedet et par knuder på elastikken og så syr jeg med små sting ned omkring elastikken.

Knuderne sørger for at elastikken, bliver hvor den skal.

Svedremmen er sort og derfor har jeg valgt en sort tråd at sy med. Selvfølgelig for at det skal være så usynligt som muligt.

Når du har syet den ene ende fast, afmåler du 26 cm fra den første knude til der, hvor den næste knude skal være.

Bliver den for stram er den ubehagelig at have på og hvis den er for løs giver den intet hold. Men et mål fra knude til knude på omkring en 26 cm er tilpas.

Du kan altid slå en knude til og dermed gøre afstanden mindre imellem de to knuder, skulle du syntes at elastikken er for løs.

Tag nu hatten på og anbring elastikken ned under dit hår, kan man se noget af elastikken, så arranger håret henover det.

I den nedenstående video kan du se, hvordan det gøres. Ligeledes er der også vist, hvordan du bruger en hattenål til at holde styr på din hat.

Gør Alfien glad

Kunne du lide det, du læste?

Eller har du forslag til, hvordan bloggen Vintagealfien kan blive bedre?

Så gør Alfien om muligt endnu gladere og del blogindlægget “Hold på din sommerhat – sy en elastik i” med andre og/eller efterlad en kommentar i kommentarfeltet.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook, Instagram, Bloglovin samt Pinterest, i fald du gider det.

Eller du kan blive nyhedsbrevsmodtager, ved at udfylde opskrivningsfeltet underneden.

The post Hold på din sommerhat – sy en elastik i appeared first on Vintage Alfien.

Og da gammelt nodepapir fortsat er et hit i Alfieboet, gik jeg således i gang, selvom der var lang tid til jul.

Gammelt nodepapir har patina

De gamle noder er interessante af flere grunde.

Tykt papir er lækkert at røre ved og gamle noder er typisk trykt på papir, som ligger omkring 150 g per kvadratmeter.

Gammelt papir er også gulnet på den lækre måde og den patina, som disse noder har, er jeg vild med.

Ikke et kedeligt kræmmerhus

Men det skulle ikke være et almindeligt kedeligt kræmmerhus.

Nej, det skulle glimre, stråle og samtidig være elegant og ligesom svævende.

En ballerina med sit strutskørt er et meget godt billede på, hvad det udsmykkede kræmmerhus illuderer.

Så hvad kunne være mere passende end at kalde kræmmerhusene for Ballerina?

Fransk landstil og shabby chic i Alfieboet

Jeg bor i et gammelt hus, sådan lidt fransk landstil blandet op med shabby chic og nogle gange mere shabby end chic, indrømmer jeg gerne.

Her passer kræmmerhusene, med de pastelfarvede kanter, perfekt ind i stilen, syntes jeg.

Hæng dem på en dør eller i vinduet

Skal de kun pynte på juletræet, er det for de fleste en meget begrænset periode, man har glæde af dem.

For at få mere glæde af kræmmerhusene i længere tid, har jeg fundet alternative ophængingsmuligheder.

Jeg hænger fx. et kræmmerhus på min glasdør med palæruder, her er det på dørhåndtaget.

De ville også være fine på selve dørens ruder i forskellige højder og farver eller i vinduerne.

Tror også der skal hænge et par stykker på trappen op til førstesalen. Det kommer der mere om, når vi kommer tættere på jul.

Pre-loved materialer – Upcycling

Har du besøgt bloggen før, ved du at second-hand effekter, genbrugskøb, pre-loved items, arvede ting samt containerfund ved storskraldstid er meget værdsat i Alfieboet.

Alt hvad der kan upcycles til et nyt anderledes produkt, tiltaler mig voldsomt.

Det er der flere årsager til, og en af dem er, at det er væsentligt bedre for kloden at genbruge end at producere nyt.

Derfor afsøger jeg først genbrugsbutikkerne og derefter spørger jeg rundt i omgangskredsen.

Det er også en mulighed for andre til at få ryddet ud og op og give effekterne til en, som faktisk værdsætter dem.

Nodepapiret til kræmmerhusene

Nodepapiret er hovedsageligt fundet i forskellige genbrugsbutikker.

I Københavnstrup er gammelt nodepapir i øvrigt i høj kurs, og kan være svært at lede op i den kvalitet jeg vil have, og billigt er det heller ikke, er min erfaring.

Men jeg er ihærdig, når jeg får en idé og endelig har der også været lidt donationer fra familie samt venner og tak for det.

Stemplerne

Nye stempler

En af de ting jeg elsker, når jeg arbejder med kræmmerhusene, er muligheden for at bruge forskellige stempler og blækfarver.

Så jeg har købt en masse nye stempler hjem. Herunder to som er costum made.

De er bestilt hjem fra Rubberblade i England, og lever fuldt op til mine forventninger

Du kan se én mere nedenunder

Fremstilling af kræmmerhuse er en slowhobby

Der er en del procestrin i fremstillingen af kræmmerhuse.

• Udklipning af papir til kræmmerhuse og hanke
• Stempling
• Formning af kræmmerhuset
• Lakering
• Påsætning af kant, hank og eventuelt rhinstene

Ligeledes er der tørretid imellem flere af trinene.

Derfor tager det også laaaang tid at fremstille dem.

Tages tørretiden fra, går der hurtigt én time eller mere per styk.

Det er forudsat, at der ikke er noget der driller.

Men der er jo altid noget der driller, som alle kreative sjæle ved.

Så det er en form for slowhobby, vil jeg sige.

Kræmmerhusproduktionen samler generationerne

Fordi der er så mange trin i kræmmerhusproduktionen, og det samtidig er en langsommelig proces, er det noget som egner sig yderst glimrende til at være flere om.

Der skal tegnes, klippes og skæres, limes, stemples samt lakeres ikke mindst, så mens der arbejdes er der mulighed for at snakke om alt imellem himmel og jord.

Så jeg og Mindstealfien har siddet nogle eftermiddage og hygget os med at forme kræmmerhuse. Og forleden lørdag brugte jeg og min svigermor også en dag i julepyntens tegn.

Det er bare hyggeligt at sidde og lave noget sammen.

Og man burde gøre det meget mere og ikke kun når der fremstilles julepynt.

Spidsen

Har du prøvet at lave kræmmerhuse, så ved du også hvad det er, der er svært.

Spidsen!

Det er den, som kan drille i et omfang, man ikke skulle tro var muligt.

Kræmmerhuset formes i hænderne

Jeg former kræmmerhuset i hænderne, og det er ikke ualmindeligt, at der let går 10 minutter, før jeg er tilfreds med den.

Kan det ikke være lige meget, om kræmmerhusets spids er fin eller ej?

I Alfieboet er det ikke lige meget.

En del af din sjæl findes i dine kreationer

Der er masser af grimme ting uden sjæl, så det behøves jeg ikke at hjælpe til med at lave mere af.

Ligeledes er jeg ganske glimrende i stand til at vurdere, om noget er lækkert udført og med et flot finish.

Dette er uanset, om det er indenfor noget, jeg selv er i stand til at fremstille som fx.strik eller det er i en hel anden boldgade, som fx. tøj eller keramik.

Passion

Er det med et flot finish og sans for detaljen, så er der også passion med i spillet.

Passion kommer indefra, fra sjælen.

Sådanne effekter har et helt andet skær over sig, og man er ikke i tvivl. Skæret kommer fra den del af sjælen, som er lagt i fremstillingsprocessen.

Man får altså en flig af et andet menneskes sjæl med hjem sammen med produktet.

Prisfastsættelse er ikke en nem disciplin

Det kan være ret så svært at prissætte sine egne ting.

Det er der flere grunde til og den væsentligste er, at det netop er ens egne ting.

Så jeg starter med at foretage en rundspørge i venindekredsen, for lige at høre ad, hvad de syntes.

Det jeg er interesseret i at vide er, om produktet har en såkaldt lækkerhedsfaktor og hvad de selv ville give for effekten i en fysisk butik.

Hvad siger de fysiske butikker?

Dernæst tager jeg mig gevaldigt sammen og begynder at besøge de butikker, som har en stil og indretning, jeg kan lide.

Derudover skal mine effekter, i dette tilfælde mine kræmmerhuse, passe ind i deres sortiment.

Mod skal der til

Der skal mod til at gå rundt og vise sine kreationer frem, skulle jeg hilse og sige.

Man viser noget af sig selv og det kan ikke være anderledes.

Hvordan man vil opfattes eller ikke opfattes, er udtrykt i ens kreationer.

Virkelighedskorrektion

Men for det første er det ganske sundt at blive virkelighedskorrigeret, og dernæst holder jeg mig til mottoet nedenunder:

Endelig har jeg også lovet husfotografen, at når jeg får en af mine, syntes jeg i hvert fald selv, bedre ideer, så tager jeg også turen rundt i de fysiske butikker og forhører mig om prisleje osv.

Det gør jeg uanset om jeg kan lide det eller ej!

Jeg afslører gerne, at jeg ikke har følt mig så sårbar i hele 2019, som da jeg lige havde løftet låget på æsken med mine kræmmerhuse en augustdag, i en butik.

Det var første gang, at jeg viste kræmmerhusene til andre end nogle jeg kendte.

Den første butik

Dernæst var det også i en butik, hvor indehaveren selv fremstiller ting af papir, så barren var sat højt.

Men de blev yderst vel modtaget, og jeg fik også et kvalificeret bud på en vejledende udsalgspris, samt masser af gode råd med på vejen.

Som alt andet i livet handler det om at øve sig, så efter den første butik blev det nemmere.

Prisen for et kræmmerhus

Efter besøg i forskellige fysiske butikker, hvor jeg var interesseret i at have mine ting repræsenteret, blev prislejet anslået til at ligge mellem DKK 229 og 249.

Så jeg har lagt mig fast på DKK 229 for et kræmmerhus med kant, i fald du skulle være interesseret i at erhverve et.

God service

Et af de gode råd jeg fik, var at få en butik til at bruge dem som juleudstilling, enten som en del af vinduesudstillingen eller som dekoration i selve butikken.

Som med billederne til strikhandskerne, gælder det om at blive set.

Et andet sted tog indehaveren sig tid til at skrive alle de steder op, som han mente kunne være interesseret i at have kræmmerhusene repræsenteret i deres butik.

Sikken en service

Næsten uden undtagelse har jeg kun haft positive oplevelser i de butikker, jeg har besøgt.

CVR-registreret

Det første en interesseret butik i øvrigt spørger om er:

Det er jeg naturligvis.

Gør Alfien glad

Kunne du lide det, du læste?

Så gør Alfien om muligt endnu gladere og del blogindlægget “Kræmmerhuse i ballerinastyle” med andre og/eller efterlad en kommentar i kommentarfeltet.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook, Instagram samt Pinterest, i fald du gider det.

The post Kræmmerhuse i ballerinastyle – Alfiens værksted appeared first on Vintage Alfien.

I allerhøjeste grad

Farver er det fælles omdrejningspunkt

Kan du lide farver, er det værd at skrive sig Kaffe Fassets udtalelse bag øret:

Det er langt nemmere at male med garn, også kaldet at strikke, end at gå i gang med pensler og maling.

For egen regning tilføjer jeg gerne, at ovenstående også gælder for decoupage.

Netop farver og farvekoordinering er der rig mulighed for ved både strik og decoupage, hvilket tiltaler mig umådeligt.

Frimærkernes farver

Jeg kan sidde længe og pusle med de forskellige frimærkefarver for at ramme den farvekombination, jeg syntes er bedst.

Når jeg sidder og flytter rundt på frimærkerne for at finde den bedste farvesammensætning er jeg fuldstændigt opslugt. Det er meget det samme jeg oplever, når jeg strikker mønster på en fingerhandske.

Det er dejligt afslappende og følelsen af at skabe noget er yderst tilfredsstillende, så er du glad for farver, kan decoupage anbefales.

Hvordan min begejstring for frimærker startede, kan du læse om i det følgende.

Fascination af frimærker – sådan begyndte det

Alfien var tilfældigt forbi en loppeshop i nærområdet, der har masser af gode ting. Oppe ved kassen er der udstillet masser af smykker og andet godt, herunder også en del poser med frimærker.

Min indre stemme sagde køb nogle frimærker.

Jeg var sådan lidt, nej frimærker, det gider jeg altså ikke. Det er besværligt og hvad skal jeg også bruge dem til?

Men stemmen var ret insisterende.

Så det endte hverken værre eller bedre med, at jeg købte nogle poser i den loppeshop og gik derefter videre til den næste genbrug, hvor jeg også købte nogle.

Vel hjemme igen med byttet

Som jeg sad og kiggede frimærkerne igennem, fandt jeg også ret hurtigt mine favoritfrimærker. Som så mange andre faldt jeg for de engelske med dronning Elizabeth på.

Årsagen er den enkle, at de findes i utallige farver, heraf mange klare blå og grønne, ligeledes er der også mange flotte røde nuancer.

Stempler på frimærker er interessante

Brugte frimærker er stemplede og jeg forstår godt fascinationen af stempler. Ikke at jeg ser en fremtid for mig med en hobby som filatelist, men interessen for frimærker kan jeg sagtens forstå.

Down at memory lane

Jeg fandt frimærker fra før jeg blev født, fra mit fødselsår, fra jeg var barn og ung og op til i dag.

Det er en form for kulturhistorisk rejse at sidde med frimærker, og man kan se, hvor meget frimærker har ændret sig i farve og motiv igennem årerne.

Endelig er det også en tur nedad memory lane. Der startede jeg i første klasse, der blev jeg student, der fik jeg mit første barn, og der det næste og så videre der ud af.

Frimærker kan bruges som tags eller til billeder

Men hvad skulle de så bruges til? Det gik jeg og grublede lidt over.

Som gavetags og til styling af strik lå lige på den flade hånd, smukt og sødt, men måske ikke super opfindsomt.

Men så kom det til mig, hvorfor ikke til billeder?

I stedet for en mor og barn buket

Som en gave til den nybagte mor og den lille ny.

Et mor og barn billede, simpelthen!

Åh, det føltes som en god idé. Det kunne blive ganske yndigt i prinsesse og prinsefarver.

Lidt mere holdbart end en mor og barn buket, må det også siges at være, og fint at have hængende på barneværelset, fx. ved puslebordet.

Jeg husker i øvrigt stadig den mor og barn buket, jeg fik af min mor og far, efter at have overlevet fødslen, og ja, det var nær gået galt, af Mindstealfien for 23 år siden på en varm forårsmorgen i maj.

Som gave til den lille prins eller prinsesse

Et enkelt hjerte syntes jeg også er smukt. Her har jeg sat frimærkehjertet i en hvid ramme med passepartout.

Frimærker med og uden papir

I starten købte jeg kun frimærker, som allerede var taget af konvolutten, fordi de er lige klar til at anvende til kreative projekter.

Så heldig er man dog ikke altid.

Endvidere indså jeg hurtigt, at det var en ret så begrænsende faktor, kun at ville have de frimærker, som allerede var ordnet.

Beslutningen var også affødt af de fem poser med engelske frimærker, i alt ca ét kg med konvolutrester, som jeg fandt i en genbrugsbutik i Hillerød, da jeg var på cykeltur i Påsken.

De blev indkøbt på starten af turen, og fik derfor set resten af Nordsjælland fra en udkigspost i den bagerste cykelkurv.

Hvor svært kan det så også være at pille dem af papiret, tænkte jeg?

Det måtte undersøges og fluks gik Alfien i gang med at finde ud af, hvordan det skulle gribes an.

Efter at have googlet lidt og anvendt noget sund fornuft, kommer den absolut nemmeste og mest skånsomme måde her.

Ikke overraskende udelukker den både brug af mikroovn eller afdampning af frimærkerne over en gryde.

Tag frimærkerne af papiret – sådan gør du

Sortering i farver

• Først sorteres frimærkerne i farver. Jeg sorterer i fire hovedkategorier, blå, grøn, rød og mørk/sort.

Læg frimærkerne i lunkent vand

• Dernæst lægger jeg dem i et fad med lunkent vand, ca 37 grader, med billedsiden opad.
• Efter et stykke tid, ca 10 til 20 minutter, begynder frimærkerne at løsne sig fra papiret, fordi limen opløses. Jeg ser, om det er muligt forsigtigt at trække dem af papiret. Er det ikke ladesiggørligt, lader jeg frimærkerne ligge lidt længere i vandet, indtil de let slipper papiret.

Læg dem til tørre på et viskestykke

• De aftagne frimærker lægges derefter til tørre på viskestykker, med bagsiden opad.

Læg frimærkerne i klare poser

• Når frimærkerne er helt tørre placerer jeg dem i klare fryseposer, så jeg let kan se farver og motiv.

Decoupage med frimærker – sådan gør du

Farvekoordinering af frimærkerne

Jeg starter med at lægge frimærkerne op på det emne, de skal bruges til. Her er det de røde nuancer, der udvælges, så de passer til lyserødt strik.

Jeg er ret glad for pastelfarver og lyserød især, har sikkert noget at gøre med prinsessedrømme der ikke blev helt udlevede, som du kan læse mere om her.

Materialer du har brug for udover frimærker

Papir, figurer og frimærkefarver

• Papir, jeg bruger noget forholdsvist stift papir. Akvarelpapir i tykkelsen 200 g per kvm er perfekt, som underlag for frimærkerne. Jeg har købt en blok i A5 format og den er lige tilpas i størrelsen til de småprojekter, jeg laver.

• Figurerne, tegn dem op på bagsiden af papiret inden du begynder at sætte frimærker på. På den måde ved du, hvor mange frimærker du skal bruge.

• Placering af frimærker, læg frimærkerne op på papiret nogle rækker ad gangen så du kan se, hvilken farvekombination der er den bedste, inden du starter med at lime.

Limlak, pensler, handsker etc.

• Limlak, jeg startede ud med Modpodge, virker glimrende men lugter så forfærdeligt, at jeg får hovedpine af at bruge det. Det er varedeklareret som værende ugiftigt, men grimt lugter det altså. Det er i øvrigt også ret pricy. Jeg er derfor gået over til Danalim 319. Den er jeg tilfreds med, den lugter ikke og er nem at påføre. Den er lidt længere om at tørre end Modpodge, men det kan jeg sagtens leve med. Som lak kan den uden problemer anvendes uden iblanding af vand.

• Pensel til at påføre limlakken med, en lille skål, jeg bruger et saltkar, til at hælde limen op i samt en tallerken eller andet at placere penslen på, når den ikke er i brug.

• Latexhandsker, limen er som før nævnt anført som værende ugiftig, men der er dog i databladene noget omkring allergi. Så hvis du skal fremstille meget eller har børn med, så brug handsker, for at undgå mere eksponering for limen end højst nødvendig.

• En fugtig klud til at tørre handsker/fingre og andet af med. Det er svært at undgå at få lim på her og der, når frimærkerne skal placeres. Jeg bruger et stykke A4 papir som underlag, så det ikke kommer ud på bordet.

Påføring af limlak, toplag og udklipning

• Påfør limlak på bagsiden af frimærkerne og placer dem en ad gangen. Vær opmærksom på at deres takker støder op mod hinanden, men ikke overlapper.

• Lad det tørre godt inden du påfører toplaget. Jeg stempler decoupagen før toplaget er påført og inden de forskellige figurer klippes ud.

Sneak peak af babyvanter

Alfien har kastet sig lidt over babyvanter, ikke at der er børnebørn i farvandet, men fordi små strikkede ting altid er lækre.

Det kommer der meget mere om på bloggen senere.

Dog røber jeg gerne, at de allerede er sendt til teststrikning hos Lina, Alfiens faste teststrikker, som du kan læse mere om her.

Update på strikkeudfordringen – 17 more to go…….

Sidst, men ikke mindst er der som lovet en update på blogindlægget: Strikudfordring – 29 fingre og det løse.

Det går strygende fremad, mængden af fingre, der skal strikkes færdige er nedbragt med 12, så der er kun 17 fingre tilbage.

Ydermere er der også blevet strikket lidt rib på den manglende lyserøde handske.

Du kan læse mere her om Alfiens UFO’s og strikkeudfordringen, i fald du gider det.

Gør Alfien glad

Kunne du lide det, du læste? Så gør Alfien om muligt endnu gladere og del blogindlægget “Frimærker, decoupage og strik ” med andre og/eller efterlad en kommentar i kommentarfeltet.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook, Instagram samt Pinterest, i fald du gider det.

The post Frimærker, decoupage og strik i Alfiens værksted appeared first on Vintage Alfien.

Selvfølgelig!

Inspireret af kilten kommer her nogle ideer til hvordan smykker, vintage eller ej, kan bruges til at holde kilten lukket med.

Jo mere anvendelse du kan finde for dine accessories, jo gladere bliver du for det, du køber.

Kilten tog kvinder til sig i 1930’erne

En kilt er det skotske ord for et skørt til mænd, og i århundrede blev den kun båret af mænd.

Men i 1930’erne blev det in for sporty kvinder og piger at gå med kilt. Det kan man godt forstå, der er god bevægelsesfrihed i en kilt.

Det kendetegner en kilt

En kilt består af et langt stykke stof, er plisseret bagpå og glat foran. Den holdes lukket i den ene side med to læderspænder og en nål.

Længde

En kilt går et godt stykke under knæet, men jeg klipper dem gerne af, så udtrykket bliver lidt mindre tungt. Du kan læse mere om, hvorfor jeg mest er til korte nederdele i indlægget: Alfiens stil: Personlig vintagestil til hverdag og fest

Foran – glat

Set forfra gør den glatte side, at man ser slank ud, selvom kilten har et ternet mønster, som i sagens natur indeholder mange vandrette linjer.

Bagpå – plisseret

Netop det at en kilt kun er plisseret bagpå gør, at man ikke fremstår så voluminøs.

Ryggen fremstår smallere og taljen fremhæves, hvilket lige er noget for en kropsform uden mange former.

Dette er modsat en fuldplisseret nederdel. Hvis du har prøvet sådan en, ved du hvad jeg taler om.

Mønstret – Gordon Dress

Kiltens mønster hedder i øvrigt Gordon Dress og er afledt af mønstret Black Watch tartan.

Farverne i mønstret er marineblå, hvid, gul, sort, kongeblå samt forest green og ikke som jeg troede, racing green. Så mange forskellige farver gør det let at finde en matchende ensfarvet overdel.

Den er købt via Etsy, og er du på jagt efter vintage i Burberry, kan du læse mere om, hvad du især skal kigge efter i indlægget: Vintage Burberry – det skal du kigge efter

Jeg handler ofte på Etsy og kan kun anbefale det.

Kilt og nål

Typisk holdes en kilt lukket med en kiltnål, men som du kan se, har jeg brugt en blomsterbroche i stedet for.

Det er der flere gode grunde til.

Style din kilt

Fx. er der muligheden for at style kilten med et mere farverigt emne end den klassiske nål.

Brugen af en broche er endvidere en nem måde at udtrykke sin personlige stil på og det kan varieres i det uendelige. Det afhænger bare af fantasi og antal brocher.

En margurit

Mit valg faldt på en hvid blomst med gul midte. Jeg har flere af disse mere eller mindre marguritlignende brocher.

Men denne broches midte har nøjagtig den samme gule farve, som er i kilten, hvorimod de andres er mere solgule. Da jeg godt kan lide et outfit som er farvekoordineret, blev det derfor den.

Brochenål versus kiltnål

En kiltnål har en meget tyk nål sammenlignet med en broche. Det er derfor nogle gevaldige huller, en sådan nål efterlader i en kilt.

Jeg har flere kiltnåle, en fulgte med den Burberry kilt jeg har i mønstret Nova check, og en anden har jeg købt i den lokale genbrug.

Fælles for de to kiltnåle er, at nålens tykkelse svarer til en pind 2,25 mm.

Det er en ret stor diameter at stikke igennem et stykke stof, finder jeg.

Det efterlader selvfølgelig huller, og er du rigtig uheldig kan stoffets tråde briste især i vintagemodellerne, derfor er jeg faktisk helt holdt op med at bruge kiltnåle.

En cardigan guard kan også bruges på din kilt

Du kan også bruge en cardigan guard til at lukke din kilt med. Som navnet siger skal den vogte over, at cardiganen ikke glider af skuldrene.

Kært barn har mange navne og de kaldes også for sweater guards og bruges særligt til cardigans både med og uden knapper.

De blev meget populære i 50’erne og har de seneste år fået en renæssance som pynt ikke bare på cardigans, men også på skjorter og habitjakker

Læg i øvrigt også mærke til de smukke låse på de to vintagehalskæder.

Jeg bærer altid låsen foran, når de er så flotte som på disse halskæder.

Ingen huller i kiltens stof

En guard har yderligere den fordel, at der slet ikke kommer huller i stoffet.

Guarden lukkes med en form for klips og de fås i mere eller mindre pyntede udgaver.

Min er af den mere pyntede slags, jeg kunne ikke stå for blomsterne og de blå sten.

Det man dog skal være opmærksom på ved sweater guards er, at man har dem på.

Det glemte Alfien her forleden og så ryger de af og bliver måske tabt på gulvet, med udslåede rhinsten til følge.

DIY: Lav din egen cardigan guard

Cardigan guards er i øvrigt nemme at fremstille selv.

Se hvordan underneden for den absolut hurtigste måde at gøre det på.

Brocherne

Du har brug for to brocher, jeg har flere brochesæt, men du kan også bare have to brocher i samme stil eller hvad du nu syntes om.

De brochesæt jeg har, bruger jeg også til at sætte på en handskes ribkant og gerne med et lille stykke pels under i en kontrastfarve.

Du kan læse mere om hvordan du gør i indlægget: Strikket turban og matchende fingerhandsker

Handskerne i vintagestil er i strikket i Berthinemønstret. Du kan se, hvad der ellers er af strikopskrifter på siden: Strikkatalog over opskrifter.

Kæden

En kæde af en art, det kan være en halskæde eller et armbånd.

Jeg vil anbefale en kædelængden på omkring en 15 -16 cm og endvidere skal kæden have en vis tykkelse. Dette for at proportionerne imellem brocher og kæde matcher hinanden.

En for tynd kæde, ser for skravlet ud, medmindre brocherne er meget små. Er kæden omvendt for kraftig, fremstår udtrykket knap så elegant.

Så det er selvfølgelig også et spørgsmål om, hvilken stil man ønsker. Nedenunder kan du se et eksempel, hvor kæden som er anvendt er for tynd.

Den forgyldte sølvkæde med de små blomster er egentlig et armbånd, og som du kan se har kæden også en kædeforlænger.

Havde den været tykkere kunne den have fungeret fint som kæden imellem de to brocher.

Guld eller sølvtonet

Brocher med rhinsten er enten sat i guld eller sølvtonet metal. Jeg syntes at det er mest chikt, når farven på kæden matcher brochernes.

Kik i dine gemmer eller gå i genbrugen

Jeg kikkede i mine gemmer først og der var en meget egnet halskæde i samlingen, som kunne klippes ned og give rigtig mange små kæder. Du kan bruge en lille tang til at klippe i kæden med.

Problemet var bare at jeg ikke ville slagte den. Jeg havde lige erhvervet den og syntes, den er rigtig lækker.

De lokale genbrugsbutikker

Næste skridt blev de lokale genbrugsbutikker, hvor det som oftest er muligt at finde et eller andet, der kan anvendes til en billig penge.

Det var der dog ikke denne gang, men så har jeg det in mente de næste gange jeg går i genbrugsbutikker.

Sådan færdiggøre du sweater guarden

Sæt en egnet kæde på brochernes nål. Er der som på den tynde armbånd en kædeforlænger stikker du nålen igennem den også, så der ikke hænger et stykke kæde ned under brochen.

Nu er smykket klar til enten at blive brugt på en cardigan, skjorte eller på en kilt, hvis du har sådan en.

Gør Alfien glad

Kunne du lide det, du læste? Så gør Alfien om muligt endnu gladere og del blogindlægget “Style din kilt” med andre og/eller efterlad en kommentar i kommentarfeltet.

Ligeledes kan du også følge Vintagealfien på Facebook, Instagram samt Pinterest, i fald du gider det.

The post Style din kilt med andet end en kiltnål appeared first on Vintage Alfien.

Ideen til de små strikkede sommerfugle eller sløjfer, fik Alfien en dag på en gåtur.

Jeg så en tabt barnevante i strik, som lå henslængt alene på en hæk. Luffen var nu ikke håndstrikket, men den havde en sløjfe på.

Da jeg stod med den i hånden, tænkte jeg at det var et finish, som ville passe så fint på et par strikkede handsker.

Derefter lagde jeg vanten tilbage, så den fortsat kunne have en chance for at blive forenet med sit ejerbarn.

Ikke alle designs er lige interessante

Vel hjemme igen gik jeg i gang med at strikke op i forskellige mønstre, et ad gangen.

Ligeledes blev hver enkel sommerfugl gjort færdig til et niveau, hvor jeg kunne vurdere om designet var interessant nok til, at jeg ville arbejde mere med det.

Som altid var det ikke alt, der fandt nåde for Alfiens blik.

En sløjfesommerfugl?

Når det rektangulære strikkede stykke bliver rynket og får garn om midten, ligner det mere en sommerfugl end en sløjfe, syntes jeg, så måske er det en sløjfesommerfugl?

Du kan jo dømme selv.

Sæt strikkede sommerfugle på handsker, sokker etc.

Sæt dem på handsker og luffer, håndstrikkede eller færdigkøbte til børn eller voksne.

Er du til prinsessestrikkede handsker til store og små kan du se mere her og her.

Du kan også sætte dem på sutsko, strikkede bøjler, sokker og strømper, huer eller pandebånd.

Du kan i øvrigt finde opskriften her på pandebåndet til børn og her til voksne samt de strikkede futter.

Julepynt kan de strikkede sommerfugle også bruges til

Endelig kan du bruge de strikkede sommerfugle til julepynt fx. på en grangren eller en troldegren.

Strik dem i nuancer af julerød og lav enten en løkke, ved at sy en tynd tråd i toppen af det omviklede garn eller brug myrtetråd. Myrtetråd er også kendt som blomstertråd.

I Alfieboet endte vi så med et helt juletræ, pyntet med strikkede sommerfugle og brocher ikke mindst.

Husfotografen gravede et af de mange små juletræer op vi har, og i gang gik vi med at pynte træet.

Bruger du myrtetråd er det meget nemt at få brocher, som er relativt tunge, til at hænge præcist hvor og på den måde du vil have det på grenene.

De smukke julebrocher, der er brugt til at pynte træet med, er købt her og der og hvor som helst.

Opskriften på de strikkede sommerfugle

Fire forskellige mønstre og én størrelse

Der er i indlægget opskrift på fire forskellige strikmønstre, som jeg syntes egnede sig særligt godt til sommerfuglene.

Det er perlestrik, to forskellige varianter af glatstrik med vrangen ud samt retstrik.

Der er kun én størrelse, da de er nemme at skalere op og ned alt efter formålet.

Strikkefasthed og mål på de strikkede sommerfugle

Der er brugt garn fra forskellige mærker, men min generelle strikkefasthed i strømpegarn, som er til brug for pinde 2,5 til 3 mm pinde, ligger på 35 m og 47 pinde på 10 cm i glatstrik.

Har du en anden strikkefasthed eller bruger du tyndere eller tykkere garn, så kan du gå efter målene på det færdigt strikkede arbejde, som er ca 5,5 cm langt og 3 cm bredt.

Strikkefasthed er unikt for hver enkel strikkeperson, og det er meget svært at ændre på sin strikkefasthed med viljens kraft alene.

Der skal enten andre pindestørrelser til eller andet garn.

Du kan læse mere her om strikkefasthed i fald du gider det.

Generelt om antal masker og pinde i opskriften

Til sommerfuglene i perlestrik, og med krøllet og glat kant slår jeg 18 masker op og strikker hhv. 18 og 16 pinde og lukker løst af i mønster på den efterfølgende pind.

Sommerfuglen i retstrik er strikket på den korte led og derfor slår jeg kun 11 masker op.

Jeg har en tendens til at slå stramt op, og derfor slår jeg maskerne op på pind 3 og skifter derefter til pind 2,5.

Herved bliver opslagskanten ikke for lille i forhold til resten.

En for stram opslagskant vil trække arbejdet nedad.

Brug dit restegarn til de strikkede sommerfugle

Der er kun brug for en lille mængde garn til hver sommerfugl, så det er en god måde at få brugt de helt små rester på.

Jeg strikker sommerfuglene i matchende eller samme farve, som det emne de skal placeres på. Som du kan se på billederne, er jeg fortsat i prinsessefarver.

Er du til strikpynt kan du også se her, hvor det er strikkede blomster, jeg gør i.

Sommerfugl i perlestrik

Perlestrik er et af mine favoritmønstre og er skiftevis 1 ret og 1 vrang, og mønstret går over to pinde.

Skiftet imellem ret og vrang giver et fast strikket arbejde og gør at strikkefastheden bliver ret stor.

Garnet jeg har brugt er hhv. arwetta, fra Filcolana og det håndfarvede garn er fra Hedgehog.

Som du kan se på billedet er der brugt to forskellige farver garn til sommerfuglen.

Jeg har brugt den lyslilla farve til at strikke med og garn i handskens farve til at sno om midten. Kigger du godt efter, kan du se at det lyserøde garn har lilla nuancer.

Det er en nem måde at skabe forskellige slags sommerfugle på, foruden at pynten matcher bedre.

Endvidere er det også en let måde at understrege sin egen unikke personlige stil på.

• Slå 18 masker op
• Første pind: 1r, 1vr pinden ud
• Anden pind: 1vr, 1r pinden ud.
• Gentag første og anden pind 9 gange i alt eller til ønsket længde.
• Luk løst af i mønster på 19.pind og hæft enderne

Sommerfugl med krøllet kant

Glatstrik, hvor vrangsiden vender udad, skaber en interessant tekstur på den lille sommerfugl.

Ligeledes krøller kanterne lidt på de fire sider, hvilket gør at den ser meget livagtig ud. Garnet jeg har brugt er First Class fra Mayflower

• Slå 18 masker op.
• Første pind: Strik vrang pinden ud
• Anden pind: Strik ret pinden ud.
• Gentag første og anden pind 8 gange i alt eller til ønsket længde.
• Luk løst af i mønster på 17. pind og hæft enderne

Sommerfugl med lige kant

Det tredje mønster er en blanding af perlestrik og glatstrik. Perlestrik i kanterne gør at de ikke krøller, som i mønster to.

Garnet jeg har brugt er arwetta fra Filcolana

• Slå 18 masker op.
• Første pind: 1r, 1vr pinden ud
• Anden pind: 1vr, 1r pinden ud.
• Tredje pind: 1r, 1vr, 14 r, 1r, 1 vr
• Fjerde pind: 1vr, 1r, 14 vr, 1vr, 1r
• Gentag tredje og fjerde pind 6 gange eller til ønsket længde.
• Gentag første og anden pind en gang
• Luk løst af i mønster og hæft enderne

Sommerfugl i retstrik

Retstrik er også kendt som at strikke lige ud, det kalder datterbarnet det i hvert fald og er det nemmeste mønster af dem alle.

Jeg har strikket sommerfuglen på den anden led, fordi det ellers er svært at rynke den på midten, så det ser pænt ud. Garnet jeg har brugt er Yaku fra CaMarose.

• Slå 11 masker op og strik 28 pinde ret eller til ønsket længde, luk løst af på 29. pind og hæft enderne

Retstrik egner sig godt til børnestrik

De strikkede sommerfugle i retstrik er et strikprojekt, som egner sig fortrinligt til et barn, der skal lære at strikke.

Projektet er nemt og overskueligt, da der ikke er mere end 11 masker på pinden og slutproduktet ser fint ud.

Det er tit problemet med begynderprojekter, at de kan være lidt kedelige og tit også for store.

Er det svært med de små pinde, så går man bare op i pindestørrelse. Sommerfuglen bliver da lidt større, men det går nok.

Man kan jo sidde og hygge sammen i den mørke tid, og måske producere gaver til andre i familien, et rigtigt mor og barnprojekt.

Montering af de strikkede sommerfugle

Når de forskellige firkantede stykker er strikket færdige og enderne er hæftet, skal sommerfuglen formes. Gør således:

• Fold midten af af det strikkede stykke.

• Sy med et par sting igennem midten oppefra således at formen holdes. Se billedcollagen underneden.

• Til sidst sys et par sting med tråden på bagsiden af det omviklede garn, så det ikke går op. Se billedcollagen

Gør Alfien glad og del indlægget om de strikkede sommerfugle

Kender du nogle som mangler ideer til at pynte vanter, sokker, handsker og huer så del endelig.

Ligeledes kan du også følge med på Facebook og Instagram, ifald du gider det: Vintagealfien på Instagram og Vintagealfien på FB 

The post Strikpynt: Opskrift på strikkede sommerfugle eller sløjfer appeared first on Vintage Alfien.

Maria Olterbech er igen gæsteblogger på siden og deler ud af sin kreativitet. Denne gang er emnet pynt din vintagetaske, hvor fokus er på at forny gamle tasker, så de får et nyt liv. Og som du kan læse nedenunder og se på billederne, så er det lykkedes udover al forventning, Alfien er ihvertfald yderst imponeret.

Pynt din vintagetaske af Maria Oltherbech

Mine vintagekjoler betyder meget for mig og ligeledes gør mine tasker. Jeg elsker smukke tasker og er vild med et gennemført look. Jeg kan godt lide, at det hele hænger sammen, at der er en rød tråd i mit outfit simpelthen. Det kan for eksempel være i form af en farve, som går igennem i kjolen, smykkerne og tasken. Et eksempel er den lyserøde kjole, med matchende tørklæde og tasken, der er pyntet med blomster i røde nuancer.

Pust liv i din gamle taske

I et stykke tid havde jeg haft tanker om at puste liv i gamle tasker. Forny vintage eller retrotasker med et look som er iøjenfaldende, som der lægges mærke til og med min personlige smag og kreation. Kort sagt at have en taske, som alle andre ikke lige har.

Jeg tænkte, det skulle blive et kommende projekt, det at kreere mine helt egne modeller. For at blive inspireret har jeg kigget meget på forskellige sider på nettet og på Pinterest faldt jeg over nogle smukke tasker, som jeg blev ret så betaget af og tænkte, sådan noget må jeg da selv kunne lave.

Det er en kreativ proces

At pynte en vintagetaske med blomster er en kreativ proces, hvor designet bliver til under opbygningen. Jeg ved således aldrig, hvordan det ender med at blive, da det hele bliver til undervejs, når jeg står med det og betragter blomsterfarver og smykkesten.

Jagten på materialerne

Jeg besluttede at gå jagt efter gamle lyskranse for at bruge blomsterne til dekoration på mine tasker.

De sidste måneder rundt på mine ture i genbrug, har jeg har købt ufatteligt mange lyskranse. Ligeledes har jeg købt en masse smykkesten/perler i en secondhand shop og endelig sekundlim hos Søstrene Grene. Pincetter havde jeg i forvejen.

DIY: Pynt din vintagetaske – sådan gør du

Materialer

• Gamle lyskranse
• Smykkesten
• Sekundlim
• Pincet

Trin for trin vejledning

Det skal du være opmærksom på

Det kræver lidt snilde og øvelse at håndtere sekundlimen, og jeg har da prøvet at få limet fingre og en saks sammen ved en anden lejlighed. En god ide kan det derfor være at have et lille limkursus, inden du kaster dig ud i projektet. Har du børn til at hjælpe med, så vær ekstra opmærksom på, at de ikke kommer galt afsted med limen.

Dekorer dine håndspejle

 Jeg har også dekoreret gamle håndspejle og syntes de er blevet superfine.

Der er brugt samme fremgangsmåde som ved pynt din vintagetaske og spejlene er ligeledes købt i genbrug.

Mere fra Marias kreative univers

Har du lyst til at se mere fra Marias univers er der muligheder på de sociale medier, Facebook og Instagram, se links underneden. Ligeledes kan du også læse et andet blogindlæg fra Marias hånd, hvor soveværelset får et make-over og nu fremstår helt i vintagestil: Soveværelse i vintagestil

På Facebook Marias FBprofil og på Instagram:Marias Instagramprofil

Alle billeder tilhører Maria Olterbech.

The post DIY: Pynt din vintagetaske så den matcher din personlige stil appeared first on Vintage Alfien.